close

打從知道這個展,就一直非常嚮往

在六月初的時候就去買了預售票...

DSCF8325.jpg 

 

而且我也都沒問我朋友及我姐姐要不要去

我就想說就一個人去吧....

畢竟要找到想看畫展的人,實在是不容易...

 

就在昨天和Kevin聊天的時

意外的他也有興趣,就一起去囉!

 

下午一點先是在北車微風吃了還蠻不錯的火鍋...

吃完後,先是在星巴克,

用預售票買了買一送一的星冰樂和冰拿鐵後

就坐捷運去圓山站囉.....

 

差不多三點抵達北美館

此時在外面買票的人並沒有很多

DSCF8368.jpg 

DSCF8329.jpg 

 

DSCF8331.jpg 

 

由於只有一張預售票,便再去買了票及拿展覽簡介..

DSCF8333.jpg 

DSCF8334.jpg 

 

買好票後,就去租借語音導覽...

DSCF8337.jpg 

 

進去北美館後就看到有四張大掛布...

DSCF8340.jpg 

e69caae591bde5908d-2.jpg 

 

這次的展覽是在三樓...

一進到三樓....

嗯!人潮是ok的!

差不多一幅畫前約有5-6人左右

可以很充份的欣賞畫作...

 

一開始我在看展的時候

需要語導時,我也是將語導被在耳朵聽

之後發現他有耳機孔

就將mp3的耳機拿來用了

果然是合用的。

如此就比較方便用了呢!...

 

 DSCF8355.jpg 

 

此次是北美館首度與美國重量級美術館共同合作

《馬內到畢卡索-費城美術館經典展》,

展出包括馬內、竇加、莫內、雷諾瓦、塞尚、梵谷、

高更、羅丹、馬諦斯、畢卡索、夏卡爾、莫迪里亞尼、

羅、杜象、歐姬芙等,共33位藝術家、58件油畫與雕塑作品

  

此展內容呈現出19世紀後期到20世紀前期的藝術家們,

經過對古典藝術典範的反思之後,

主張個人創作的主體性,強調與時俱進,

以呈現現代生活與個人內在感受為主的「新藝術」風格,

並以創新的技法表現。

展名「馬內到畢卡索」,

馬內首先背離了古典道德的包袱,以放縱的筆觸,

大膽的將當時巴黎仕女奧林匹亞的胴體橫陳於觀眾的眼前,

成為現代繪畫的奠基者;

而畢卡索則以其一生豐沛的實驗精神與質量豐饒的創作,

在現代主義中佔據了最前列的位置,

同時在本次展品中,

畢卡索1961年的「女人與小孩」為年代最晚的一幅作品。

0bf6a278a330b91daeef0aaa5b8cd22f_500.jpg 

 

現代風景畫最具代表性者為印象派畫家的作品,

以當時的觀光景點、家鄉、工業及城市風景為主題,

他們走出戶外寫生,將注意力放在個人生活的時刻,

並以細碎、繽紛的色點與色塊,捕捉變化多端、轉瞬即逝的景色,

體現了現代繪畫中畫家內在自我對外在自然的探索,

如莫內的「艾特達的岩門」、「昂蒂布之晨」等,

表現出他對流動性質的現象,如水、光、雲霧等的繪畫掌握度;

畢沙羅的「盧昂市布拉克華島(霧景)」,

他用點描法繪出盧昂碼頭上的工作剪影,

以及岸邊的工廠煙囪景象,

則是在戶外的風景畫中納入了現代科技、勞動生產的符號;

Camille%20Pissarro-867876.jpg 

 

此外,藝術家如布丹、西斯來、雷諾瓦等,

也都是這系列風格的代表人物。

 

在基於對現代科技進展、工業資本主義發達的觀注下,

提倡機械美學的雷捷選擇在立體主義的基礎下,

將畫面幾何分析,以明亮如金屬般的光澤色彩呈現,

作品如「綠葉」、「印刷工人」等;

另一位藝術家德洛內的作品則以..

當時先進的巴黎地標艾菲爾鐵塔為畫面主角;

在以上作品的內容中,

同時帶出當時的大環境、人類與自然、機器、建築間的現象關係。

構圖技法上的演變,本展呈現了現代藝術家在對形體本質、

二度空間的平面畫布上,如何製造三度空間假像的探索歷程,

例如布拉克的「一簍魚」、米羅的「馬、煙斗和紅花」

以及畢卡索「女人與小孩」等。

最後,逾越了印象派對「視覺」可能性的尺度,

藉由象徵、潛意識與夢境,捕捉個人對世界最深邃的內在反應,

將超乎現實的情境呈現於畫布之上,

例如米羅作品「繪畫」、唐吉的「平行」

以及夏卡爾的「夜晚」等。

 

 

這次展出的人物畫多半以女性為主角,

呈現出豐富且多變的現代女性形象。

畫中的女性不再侷限於傳統繪畫中的居家空間

以符合女子「宜室宜家」的刻板形象,

而從事了更多舞蹈、歌劇、音樂、閱讀等社交及文化生產活動,

如馬內的「愛蜜莉・安柏的卡門扮像」、竇加「芭蕾舞課」、

雷諾瓦的「彈吉他的女人」、

卡塞特「包廂裡戴珍珠項鍊的女人」等藝術家的作品。

200912100000342h1.jpg 

 

而現代藝術家對於女性裸體的表現,

從展出的作品中可窺看出其與傳統古典藝術中裸女形象的延續關係,

同樣是為了表現身體本質的豐潤情慾,

但在題材的選擇、局部細節的處理,

以及身體動作的施放自由度等,都是值得細味觀察之處;

如雷諾瓦的繪畫「裸女」、竇加的雕塑「人體雕塑」、

馬諦斯的雕塑「坐在凳子上的裸女」與羅丹雕刻的「永恆的春天」。

另外,此次展出的馬諦斯作品「黃衣宮女」、「摩爾式屏風」等,

畫中主角的宮女扮像,

以及他使用收集自亞洲、北非及大洋洲的裝飾品,

如非洲植物、波斯地毯、摩爾式屏風、

香爐與阿拉伯紋飾壁紙等來佈置場景,

在當時馬諦斯成為西方藝術家在對東方殖民地

及異國文化充滿興趣與想像下,

將其融入創作的代表人物之一,

與之相同者還包括如高更、畢卡索與莫廸尼亞尼。

jMoorisha1a_b.jpg 

 

 

透過費城美術館的經典收藏,

可飽覽19世紀末20世紀初現代藝術發展波瀾壯濶的精采面貌,

同時也將瞭解費城美術館的典藏脈絡與收藏源流。

 

200912100000343h2.jpg 

   

看完展後,當然就要去逛紀念品區囉...

我這次只有買了三張明信片、袋子及扇子!!

DSCF8358.jpg

DSCF8347.jpg 

 

差不多逛到近五點...就準備離開囉!!!

DSCF8354.jpg  DSCF8360.jpg

 

 

arrow
arrow
    全站熱搜

    Tina Chien 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()